Émergence, diversité et proximité : construire le programme du Festival Européen du Film Court de Brest

Le Festival Européen du Film Court de Brest, organisé par l’association Côte Ouest, s’installe à nouveau au Quartz, scène nationale brestoise, ainsi que dans les structures partenaires de la ville, pour sa 41ᵉ édition qui se tiendra du 10 au 15 novembre. Né en 1986 à la suite de deux Nuits du court métrage (1984 et 1985), le festival est porté depuis 1987 par l'association créée par Olivier Bourbeillon et Gilbert Le Traon. Depuis ses débuts, la manifestation soutient l'émergence des talents à travers la projection de premiers films et de films d'école grâce à une programmation diversifiée, répartie en trois compétitions (européenne, française et bretonne), ainsi que plusieurs programmes non-compétitifs dont les « Brest off ». Le tout, « démocratisé au maximum » pour les publics, explique Marine Cam, chargée de la programmation et du volet éducation à l’image du festival ainsi que, à l’année, de l'association Côte Ouest.

En 2025, la sélection a retenu 177 courts métrages sur plus de 2 000 candidatures reçues. Cette année, plus de 1 500 œuvres ont été visionnées et 174 courts métrages venus de plus de 24 pays sont programmés, dont 30 en compétition (14 en compétition européenne, 12 en compétition française et quatre en compétition Bretagne). Pour parvenir à ce choix exigeant, Marine Cam s'appuie tous les ans sur le visionnage assidu d’un comité de bénévoles, permettant d’examiner les propositions et d'affiner la sélection. L’objectif ? Défendre « le reflet d’une époque ».

Chaque année, les œuvres candidates sont déposées sur Shortfilmdepot, « une plateforme commune à de nombreux festivals, européens notamment ». Entre février et juillet  (date à laquelle la programmation est arrêtée), les films sont visionnés, retenus ou non, puis répartis dans les différentes sections. Sans barème, feuille de route, ni critères stricts (hormis la nationalité), qui seraient trop restrictifs selon Marine Cam. Quelques questions doivent néanmoins guider le visionnage : le film est-il soutenu, donc déjà repéré par d’autres professionnels ? S'agit-il d'un film de genre, que l'événement souhaite mettre en lumière ? La société de production est-elle déjà présente dans l'une des sélections ?

Pour Marine Cam, la sélection doit perpétuer un rôle de tremplin, cher à l’événement. Ainsi, lorsque deux films sont ex æquo, elle privilégie « le film qui n'a pas encore eu d'exposition ». Une démarche fidèle à l’ADN d’accompagnement du festival, tant envers les spectateurs qu'envers les jeunes cinéastes, notamment grâce à un volet professionnel instauré depuis plusieurs années. Elle s'attache ainsi à composer une compétition diversifiée : « Je pense toujours au spectateur qui vient voir une séance de compétition française : il faut qu’elle soit le reflet de ce que nous avons reçu, donc proposer des films variés, présenter plusieurs sujets et formes de cinéma. »

« Décaler le regard »

Inévitablement, « il y a des crève-cœurs chaque année », regrette la programmatrice qui s'efforce de faire savoir la qualité de leur travail à ses favoris déchus, faute de place. . Une bienveillance qui lui permet parfois de reprogrammer un film dans d’autres cadres, à l'image de Big Boys Don’t Cry, un court métrage d’Arnaud Delmarle produit par GREC et nommé aux César 2026, écarté en 2025, mais finalement projeté lors de la Fête du court métrage de Brest, en mars 2026. Malgré quelques déceptions ponctuelles, Marine Cam reste convaincue qu’il n’est pas nécessaire d’élargir l'offre de programmation du festival : « Nous aimons le fait d'avoir une promotion assez resserrée ; nous essayons de garder une grande proximité avec les professionnels que nous accueillons. »

En parallèle des compétitions, divers programmes ont été mis en place pour « décaler le regard » des spectateurs de tout âge. Marine Cam accorde une importance particulière à l’éducation à l’image qu’elle coordonne depuis dix  ans au sein de l’association. Outre les séances au Quartz, les plus jeunes, dès 2 ans, peuvent assister à des séances dédiées au Multipexe Liberté. Le mercredi, journée traditionnelle des enfants, a été pensé cette année pour le grand public, davantage disponible le 11 novembre, jour férié. En s’adaptant au rythme des spectateurs, Marine Cam contribue à renforcer ce sentiment d’attachement et de proximité : « Il est important pour nous qu'il y ait le moins de barrières possible entre les professionnels du cinéma et le public. » Cette proximité se joue aussi hors des salles de projection : la section Création en cour(t)s, gratuite et ouverte à toutes et tous, propose rencontres et tables rondes, dont les rendez-vous « Un court, un parcours » à la Méridienne.